art space and performances nijmegen
16, 23 en 30 april 2023
In samenwerking met MAAS ruimte voor kunst vinden er 16, 23 en 30 april door Ronald de Ceuster, Valerie Ludwig, Danielle Brans en Els Jacobs op drie zondagen live performances plaats in het Transformatorhuisje aan de Hezelstraat in de Ooij, bij Nijmegen. Aanvang telkens om 15:00 uur. So be on time!
22 april POPOP opent op nieuwe locatie!!!
Na exact één jaar zwerven begint POPOP art een nieuw hoofdstuk in de Rubberfabriek in Nijmegen. Er moet nog wel wat werk worden verricht, maar we kunnen weer exposeren en performen op een vaste locatie, én bezoekers ontvangen! Hoewel we nog geen deuren hebben, openen we toch met het aantrekkelijke werk van Ans van der Vleuten. Uiteraard performen onze toppers van ons POPOP Performance HUB-team, Danielle Brans en Elky Rosa Gerritsen. Er vinden ook verschillende dans- en sportpresentaties plaats, er is muziek te beluisteren in the Music Villa. Allemaal onder het genot van een hapje en drankje. Waar: De Biezen 1, Nijmegen, 22 april 12-17 u (parkeren gratis)
12, 13 en 14 mei Performance Workshop / René Donders
In 2022 stond de Documenta in Kassel (D) in het thema van Lumbung. Het collectief Ruangrupa uit Jakarta had de opdracht om een van de grootste kunsttentoonstellingen te cureren. Zij vertaalden dit in: Een collectief nodigt wereldwijd collectieven uit of kunstenaarsgroepen met hun ecosystemen. Lumbung vond een centrale plek hierin als concept vanuit de letterlijke betekenis van rijstschuur die door de hele gemeenschap gevuld en door de hele gemeenschap beschermd wordt.
The lumbung practice enables an alternative economy of collectivity, shared resource building, and equitable distribution. lumbung is anchored in the local and based on values such as humor, generosity, independence, transparency, sufficiency, and regeneration.
Dit concept en deze werkwijze, heeft René Donders geïnspireerd om tijdens de workshopdriedaagse in mei 2023 Lumbung performatief centraal te stellen en artistiek individueel en collectief met de deelnemers te onderzoeken.
Dag 1 zal gaan over introductie, studie en individuele vingeroefeningen met collectieve energie.
Dag 2 zal gaan over het artistiek verdiepen van het gevonden materiaal in contexten van humor, vrijgevigheid, onafhankelijkheid, transparantie, genoeg voor iedereen en regeneratie.
Dag 3 zal gaan over het spanningsveld tussen lumbung en het historisch artistiek collectief activisme van Joseph Beuys (sociale plastik), voorbereidingen voor de presentatie van het materiaal en de presentatie zelf met borrel.
Drie rollen zullen in het proces geregeld terugkomen: De verhalenverteller, de theoreticus en de oogstende.
Voor studenten van de HAN is het een buitenkans om sociaal artistiek werk binnen social work, vaktherapie of een andere studie als achtergrond vanuit het vertrekpunt kunst-maken verdiepend te onderzoeken. De bubble van 3 dagen maakt dat je met elkaar een reis gaat maken over waar sta ik in groepen, samenlevingen en samenwerkingen, hoe vindingrijk ben ik daarin, waar en hoe voel ik me thuis en welke bronnen kan ik delen. Welke waarden botsen en welke acties verbinden.
—————————————————————————
Juli 2023 “Think inside the box” Performance residency op de Kaaij te Nijmegen: twee kunstenaars, twee zeecontainers, twee residenties.
16 september “Be a performer” Live Performances tijdens de Kunstnacht Nijmegen met o.a. Ingrid Adriaans, Elky Rosa Gerrit-sen. Brans en
September 2023 Performance werkweek bij Ruis, in samenwerking met Fenne Saedt, gecureerd door Max van Loon
14-22 Oktober Intensieve acht-daagse studies by Johannes Deimling en Monika Deimling (PAS-Studies)
November 2023 Vijfdaagse workshop van Oya Damla(VS) waarbij deelnemers organisch kunnen aansluiten.
Bij Jeanne Janssen voert experiment en onderzoek de boventoon. Haar werk kan een gevoel van onbehagen en verwarring oproepen. Zij werkt met alledaagse materialen met een bepaald lichte esthetiek en en brengt met licht, schaduw en vreemde voorwerpen verhalen die niet bestaan.
Miranda Rikken gebruikt, de tijdgeest, de plek, de stad. Ze maakt sculpturen die verbinden. Achter de ramen spreken “handen” woorden als “Hallo”.
The concept of ‘Nothing to see here’ stems from a fascination with what people choose to show and hide about themselves. In daily life, many things remain unseen, unspoken, and unacknowledged. These hidden aspects of life are incredibly intriguing. The idea of ‘everyone has their own cross to bear’ fascinates her as a personal need.
It is not possible to look inside someone’s mind, just as it is not possible to see through a blinded, wallpapered window or an impenetrable wall. But sometimes there is a crack through which a little light shines, a tear or a bit of transparency.
‘Nothing to see here’ – or is there?”
